Peur, joie, tristesse, colère… Les émotions sont les expériences psychophysiologiques primitives qui répondent aux stimuli reçus par l’intermédiaire des organes sensoriels par lesquels s’établissent l’interaction entre le monde interne et le monde externe. Postérieures à celles-ci, les expériences plus durables et subjectives qui en découlent constituent les sentiments. Ensemble, ils façonnent notre compréhension du monde et notre manière d’y réagir, jouant un rôle fondamental dans l’expérience humaine. Ils influencent nos pensées, déterminent nos comportements, et parce qu’ils travaillent nos échanges relationnels et affectifs se montrent essentiels dans la constitution de nos liens avec autrui.

ATELIER VACANCES : THÉÂTRE D’ÉMOTIONS

CEAAC

Du lundi 10 au vendredi 14 février de 9h à 17h

100€ les 5 jours / réservation : public@ceaac.org et 03 88 25 69 70

Pendant les vacances, le duo d’artistes Zoé Couppé et Guilhem Prat (lauréat·es 2023 du programme d’échanges Strasbourg-Barcelone) propose un stage d’art plastique aux enfants âgés de 8 à 12 ans. Placé sous le signe de l’imagination et de la prise de position, l’atelier invite à s’interroger : « Qu’est-ce qui te met en joie ? Qu’est-ce qui te fait suer ? ». À partir des émotions explorées, les participant·es créeront un théâtre d’émotions en concevant leur propre marionnette et tee-shirt, sur le modèle de l’artiste Endre Tót qui performe sa révolte. Ensemble, artistes et enfants réfléchiront aux moyens artistiques pour faire passer des messages. Cette expérience créative sera partagée lors d’une restitution au CEAAC, à l’issue de l’atelier, le 14 février à 17h.

Ensemble, Zoé Couppé et Guilhem Prat travaillent avec des médiums tels que l’écriture, la performance et l’édition. Ils développent des projets (“At the same time”) qui questionnent le geste de publier, ou comment la publication active des échanges relationnels et affectifs.

Tous les détails : https://ceaac.org/fr/atelier-vacances-fevrier2025/

PROJECTION : L’AVENTURE DE MME MUIR – JOSEPH L. MANKIEWICZ

Star

Mardi 11 février 19h45

Tarifs cinéma / Prévente : caisse du cinéma et https://www.cinema-star.com/

En Angleterre, au début du XXe siècle, Lucy Muir, une ravissante jeune veuve se retire dans une maison en bord de mer avec sa fille et une domestique. Le fantôme de l’ancien propriétaire des lieux, le capitaine Gregg, hante la demeure. Mme Muir fascinée se laisse charmer par ses perceptions.

Mrs Muir est le plus beau film de Mankiewicz, celui dans lequel s’exprime la quintessence de son art avec une réalisation dont l’élégance n’a d’égale que la discrétion. Celui ou celle qui n’aime pas ce film ne peut aimer le cinéma, tant il est vrai qu’un amour éperdu pour l’invisible est déjà un amour du cinéma. Histoire de fantôme, de fantasme, d’un romantisme fou et d’une mélancolie poignante, d’une profonde modernité, Mrs Muir se démarque aussi par son féminisme avec une héroïne peu à peu maîtresse de ses choix et de sa vie. On vit, souffre, espère, palpite, au diapason de ses soupirs. Mankiewicz ajoute avec finesse des touches de sensualité, et l’histoire prend alors une épaisseur presque charnelle. Il s’agit ici par la beauté de la mise en scène d’émouvoir et pour longtemps. Magnifique, déchirant, bouleversant.

Présenté dans le cadre de « Strasbourg mon Amour ».

Toute l’actualité des cinémas Star et Star St Ex : https://www.cinema-star.com/

CONCERT : CONTRE – LOVEMUSIC

Lieu d’Europe

Samedi 15 février 18h

Gratuit sur réservation : lieudeurope@strasbourg.eu et 03 68 00 09 10

Empruntant à Kuba Krzewiński le titre de sa pièce Contre, ce programme présente cinq œuvres pour violon, alto, violoncelle et électronique, qui s’articulent autour de ce mot qui peut aussi bien signifier l’opposition que la proximité et le contact. Que ce soit à travers la dé(con)struction d’un chant populaire polonais chez Anna Sowa, la friction de sonorités et textures dans les pièces de Martyna Kosecka et Aleksandra Słyż, les crins d’archets directement collés au bras des musiciennes dans le trio de Asia Ahmetjanova ou même le jeu du corps comme instrument et de l’instrument comme corps par Kuba Krzewiński, toutes ces approches et esthétiques jouent sur l’éloignement et le rapprochement, les oppositions et les ressemblances, suscitant chez l’auditeur autant d’ émotions contraires.

Contre offre une expérience immersive où les œuvres déploient des tableaux contrastés entre musique minimaliste, répétitive, électronique et performance physique, transformant l’écoute en une expérience multisensorielle riche en impressions et sensations.

Ce concert met en lumière la jeune création musicale du nord-est de l’Europe, principalement de Pologne – pays qui assurera la présidence du Conseil de l’Union européenne de janvier à juin 2025.

Tout savoir sur le collectif lovemusic et ses concerts : https://www.collectivelovemusic.com/

Suivre l’actualité du Lieu d’Europe : https://lieudeurope.strasbourg.eu/

EXPOSITION : RETROUVER L’ÉTREINTE – DEAR PEOPLE OF COLOR / HEAR

La Chaufferie

Du 31 janvier au 23 février

Entrée libre

Comment transformer les émotions et les sentiments qui fondent la représentation que nous avons de nous-même et par-la-même parvenir à la modifier ?

« À l’image de notre groupe et des préoccupations collectives qui nous unissent, ici, nous explorons les enchevêtrements de nos individualités, à l’image des racines et des rhizomes qui se tissent et s’entrelacent. À travers nos histoires personnelles, nous nous interrogeons sur l’identité sexuelle ou de genre, mais aussi la transmission et l’héritage, les traditions et des récits fragmentés parfois laissés en suspens.

Nous réécrivons notre propre histoire pour essayer d’en redéfinir le sens. Entre introspection et dialogue, nous créons un espace où mémoire et réinvention se croisent.

Retrouver l’étreinte invoque la tendresse et l’acceptation, de qui nous sommes et l’acte d’embrasser différentes facettes de notre être. »

À l’agenda de la HEAR : https://www.hear.fr/agenda/

PROJECTION : LA PAMPA – ANTOINE CHEVROLLIER

Star

Séances cinéma (sortie le 5 février)

Tarifs cinéma / Prévente : caisse du cinéma et https://www.cinema-star.com/

La fluidité de La Pampa emporte le regard. Fluidité de la narration, qui suit un personnage vecteur en faisant un décrochage momentané et crucial par son acolyte. Fluidité de la mise en scène, déterminée, qui décoche sa flèche avec l’énergie de la première scène, et ne la lâche plus jusqu’à la résolution du parcours. Entre les deux : bruit, fureur, peur, cris, larmes, rires, émotions: tout dégueule à l’envi et les bouleversements émotionnels rythment le vécu et l’amitié fusionnelle des protagonistes. Le tatouage qui réunit les avant-bras des deux ados raconte tout : l’attachement dans la peau, la symbiose, la loyauté, l’hypersensibilité. Ce premier film long, fresque réaliste et romanesque à la fois, où les couleurs vives incarnent la pulsion de vie qui rayonne, raconte un territoire rural auquel il rend, sans fioritures, sa lumière et sa beauté.

Révélé à la Semaine de la Critique à Cannes, et triplement primé au festival Premiers Plans d’Angers, La Pampa envahit l’écran par son humanité, à hauteur d’adolescence, par sa puissance émotionnelle, et par sa capacité à embrasser la vigueur malgré la douleur.

Toute l’actualité des cinémas Star et Star St Ex : https://www.cinema-star.com/