Si l’on se met à chercher le sens du mot « romance » dans le dictionnaire, on peut trouver ceci : pièce poétique mise en musique de style simple ; chanson sentimentale. De manière plus précise on peut trouver au choix : ancienne chanson populaire espagnole de caractère narratif ; pièce en vers d’inspiration populaire, naïve, qui traite de sujets élégiaques, amoureux et souvent mise en musique ; courte pièce vocale d’un style assez élevé, généralement divisée en couplets et refrains, et portant sur des sujets tendres ou mélancoliques. On devine alors que ce n’est que par extension que le mot en est venu à désigner une historiette amoureuse ou romantique courte et légère et, pour finir, ce genre littéraire récent et prisé : la version bas de gamme du roman d’amour.

RÉCITAL : L’ART DE LA ROMANCE – PENE PATI

Opéra national du Rhin

Lundi 16 mars 20h

54€ à 6€ / Prévente : Billetterie de l’Opéra national du Rhin au guichet, par téléphone au n° 03 68 98 75 93, en ligne à l’adresse https://www.operanationaldurhin.eu/fr

Ténor solaire et généreux, Pene Pati a concocté un programme tout en demi-teintes : les mélodies de Fauré, Massenet ou Gounod déroulent de délicates émotions dans l’atmosphère feutrée des salons parisiens, où Tosti apporte quelques lumières italiennes. Et, puisque Pene Pati est samoan, il pourrait bien y ajouter quelques chansons de ses îles lointaines…

Plébiscité pour sa diction, l’attention pointilleuse qu’il apporte à la clarté du texte, Pene Pati est, pour cette raison et d’autres, l’un des rares chanteurs non-francophones à qui l’on n’hésite plus à confier les grands rôles du répertoire français. Son interprétation du rôle-titre de Werther dans l’opéra de Massenet mis en scène par Ted Huffman lui a valu un triomphe.

Accompagnement au piano : Mathieu Pordoy.

Présenté dans le cadre du festival Arsmondo Îles / 12-22 mars 2026.

Au programme du festival : https://www.operanationaldurhin.eu/fr/spectacles/saison-2526/festival-arsmondo-iles

CONCERT : ROMANCE N°2 EN FA MAJEUR – BEETHOVEN / ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE STRASBOURG

Cité de la Musique et de la Danse

Mardi 17, mercredi 18, jeudi 19 mars 19h ; vendredi 20 mars 12h30

20€ à 6€ / Prévente : Billetterie de l’OPS au guichet, par téléphone au n° 03 68 98 68 15, en ligne à l’adresse https://philharmonique.strasbourg.eu/

S’il est un genre musical source de plaisir et d’appréciation du beau son, ouvrant la voie à la dégustation rêveuse ou romantique, grâce à de courtes et élégiaques musiques, c’est bien la romance pour violon et orchestre. Ses origines remontent à la fin du XVIIIe siècle : d’abord à l’Opéra-Comique puis dans les salons bourgeois, des personnages se mettent à chanter leurs états d’âme, entrainant certains compositeurs à l’écriture d’une musique intelligible, délicate, sensible destinée à accompagner et illustrer un poème. Ultérieurement, le couple violon et orchestre, grâce à ses dialogues somptueux, détrônera la première association voix soliste et orchestre, tant le violon, par les nuances et l’expression de ses sonorités, pouvait évoquer une large gamme de sensations où dominaient les émotions amoureuses, les fantasmes de l’intimité, les confidences cachées, les déceptions douloureuses.

L’Ouverture de Coriolan en do mineur et la Symphonie n°5 en do mineur de Beethoven seront également au programme de cet agréable format d’« Heure Joyeuse ».

Tous les détails : https://philharmonique.strasbourg.eu/detail-evenement/-/entity/id/536065958/l-heure-joyeuse

THÉÂTRE : HONDA ROMANCE – VIMALA PONS

TnS – Koltès

Mardi 17, mercredi 18, jeudi 19 mars 20h ; samedi 21 mars 18h ; dimanche 22 mars 16h

32€ à 6€ / Prévente : billetterie du TnS au guichet, par téléphone au n° 03 88 24 88 24, en ligne à l’adresse https://tns.fr/

Vimala Pons, performeuse, actrice et metteuse en scène, poursuit sa recherche sur l’équilibre et ce qui le menace. Entamant un nouveau dialogue avec la gravité, Honda Romance explore notre instabilité émotionnelle. Face à un afflux continu d’informations, à la fluctuation de nos affects et de nos pensées, la création de Vimala Pons élabore une réponse sous la forme singulière d’une traversée de deux cents émotions, accompagnée par une partition musicale pour dix interprètes, trois canons à vent et un satellite. Dans cet espace, transitent les textos jamais envoyés et les voix disparues qui refont surface dans nos messages vocaux. Entre technologie et sentiment, ce ballet mêle humour sensible, cruauté et nostalgie.

À venir au TnS : https://tns.fr/

CONCERT : SÉBASTIEN TELLIER

Briqueterie – Schiltigheim

Samedi 21 mars 19h15

36,50€ / Prévente : https://www.artefact.org/la-laiterie/

Le point de départ du nouvel album, c’est Mouton, le premier morceau composé de Kiss the Beast. « Je voulais commencer avec une chanson sombre qui soit la graine de l’album que j’enfonce profondément dans la terre, et après, il n’y a plus qu’à s’amuser, les fleurs poussent et il n’y a plus qu’à créer un bouquet avec différentes couleurs » où l’amour transparaît plus que toute autre chose. Parce que « l’amour a une place immense dans ma musique, je suis obsédé et je le dis souvent, par les amours d’été. Quand j’étais ado, on recevait des lettres immenses et c’était génial aussi d’en écrire. Dans la musique, c’est super parce que les mots d’amour vont bien ensemble, amour ça rime évidemment avec toujours. Tous ces mots-là du romantisme se marient très bien, et l’amour dans l’art, c’est le meilleur des bateaux pour voyager parce que ça fonctionne, c’est déjà huilé à l’avance ».

En première partie : Deepfaith.

Un concert proposé par La Laiterie – Artefact PRL.

Toute la programmation Artefact PRL : https://www.artefact.org/la-laiterie/

CONCERT : BENJAMIN BIOLAY

PMC

Mardi 17 mars 20h

67€ à 37€ / Prévente : https://label-ln.trium.fr/fr/t/-/event/62105

Dans son nouvel album Le Disque bleu, 24 titres d’azur mélancolique, Benjamin Biolay chante ses souvenirs, ceux qui l’ont ému, l’enfance, la jeunesse, et le bonheur indicible dans une grande attention aux sensations : « je me suis vraiment consacré à mes chansons et j’ai fait cet album dans un environnement plutôt paisible, je suis quelqu’un de très contemplatif (…) ; la nature, les saisons, ce sont des choses qui me plaisent. Je voulais que cet album soit inspiré d’éléments que j’apprécie et je voulais que cette deuxième face soit une face de sieste, qu’elle puisse s’écouter au soleil sur un hamac, c’était très important pour moi. La première face est peut-être plus intime, plus sombre ou embrumée, alors que la seconde est vraiment en plein air ».

Concert donné dans le cadre de la tournée acoustique produite par Label LN.

Le site du tourneur : https://www.label-ln.fr/