Semaine du 29 avril au 5 mai 2024 : NOS MONDES ETRANGES

Chaque semaine, retrouvez les coups de cœur du 5e Lieu !

Arsmondo Utopie nous ouvre la voie pour quelques jours gagnés par l’imaginaire. C’est ainsi : dès que l’on autorise au réel à battre en retraite l’invention est au rendez-vous avec à ses basques la cohorte des fantaisies, de symboles et de surréel, les âges d’or et les lendemains fantasmés, les renversements et les revers de miroirs, les géographies rêvées, les horizons inatteignables, les divagations déconcertantes et les hallucinations merveilleuses. Une semaine haut perchée!

CONCERT : THOMAS DE POURQUERY

Espace Django

Mardi 30 avril 20h30

20€ à 6€ / Prévente : billetterie du 5^e Lieu au guichet et https://www.espacedjango.eu/

Quelle chance, quel privilège avons-nous en écrivant ces lignes, de nous délecter en avant-première d’extraits du prochain album de Thomas de Pourquery. Une pépite pop, des extravagances psychédéliques, un groove terriblement précis, des arrangements stratosphériques de quoi prolonger une épopée astrale déjà bien entamée… On ne s’en remet pas. Quelle chance aurez-vous de le découvrir, la première écoute est un moment précieux, fulgurant. (Re)voilà donc ce Thomas à la curiosité sans borne et qu’on ne présente plus (ce genre qui transforme en œuvre tout ce qu’il touche aux côtés de Metronomy, Jeanne Added, Oxmo Puccino ou en solo) et son all star band pour vous emporter là où il le voudra dans les prémices d’un nouveau répertoire plus pop que jamais, mais toujours aussi aventureux. Parés au décollage ?

La mise en orbite sera assurée par la pop irrésistible d’Amor Blitz qu’on adore.

Toute l’actualité de l’Espace Django avec ce lien : https://www.espacedjango.eu/

OPÉRA : GUERCOEUR – ALBÉRIC MAGNARD / CHRISTOF LOY

Opéra national du Rhin

Mardi 30 avril, Jeudi 2 mai, samedi 4 mai 20h (et aussi le 7 mai 20h)

96€ à 6€ / Prévente : billetterie du 5^e lieu au guichet et billetterie de l’Opéra national du Rhin, au guichet, par téléphone au n° 08 25 84 14 84, en ligne à l’adresse https://www.operanationaldurhin.eu/fr

Dans l’au-delà éthéré au temps et espace abolis, les ombres, délivrées des soucis terrestres, célèbrent la grandeur de la déesse Vérité. Nimbée de sa gloire éternelle, elle trône, triomphante, entourée de Beauté et Bonté ; à ses pieds gît Souffrance dans son manteau de sang. Au milieu de ce chœur de louanges s’élève une plainte discordante : « Vivre ! Qui me rendra l’ivresse de vivre ? » C’est celle de Guercœur, mort dans la fleur de l’âge après avoir trouvé l’amour auprès de Giselle et libéré son peuple d’un tyran aux côtés de son ami Heurtal. Incapable de trouver le repos, Guercœur implore qu’on lui rende son enveloppe charnelle. Mais la chute hors du Paradis pourrait être brutale…

Compositeur engagé, féministe et dreyfusard, Albéric Magnard (1865-1914) est comme son personnage : un héros mort pour la liberté de son pays. En septembre 1914, il est tué en tentant de repousser seul des soldats allemands qui brûlent sa maison en représailles. Une grande partie de ses manuscrits inédits sont détruits, dont celui de Guercœur qui sera par la suite miraculeusement reconstitué. Après un long séjour au purgatoire des chefs-d’œuvre oubliés, cet opéra fascinant, dont la partition prodigieuse contient des fulgurances post wagnériennes transfigurées par les couleurs de la musique française, revit sur une scène lyrique française pour la première fois depuis sa création en 1931, grâce à Ingo Metzmacher, Christof Loy et Stéphane Degout.

Présenté dans le cadre du festival Arsmondo Utopie.

La saison 2023/24 de l’Opéra national du Rhin (et le festival Arsmondo Utopie) : https://www.operanationaldurhin.eu/fr

EXPOSITION : LA CONSTELLATION GUSTAVE DORÉ. UNE TRAVERSÉE DANS L’ÉDITION ILLUSTRÉE DU XIXe SIÈCLE

Galerie Heitz, Palais Rohan

25 avril – 15 juillet

Prix : entrée du musée

Gustave Doré est l’un des principaux contributeurs à l’édition illustrée du XIXe siècle, dont il a profondément renouvelé les genres et les pratiques. Associé aux plus importants éditeurs et graveurs, il a conçu des livres d’une grande audace, aux formats et sujets ambitieux, se plaçant au centre de la mécanique éditoriale, et attachant durablement son nom au patrimoine littéraire : Rabelais, Perrault, La Fontaine, L’Arioste, Dante, la Bible, Tennyson, Milton ou encore Poe.

Cette exposition propose de parcourir l’univers graphique foisonnant de cet artiste puisant aux sources des légendes populaires, des paysages sylvestres et de l’environnement architectural de son enfance alsacienne. On y découvre une production graphique aux puissants effets de clair-obscur, fidèles à un univers fantastique et visionnaire traversé par des accents merveilleux et célestes, un goût pour le pittoresque, les récits d’aventure, les contes, mais aussi un sens de l’humour et de la narration détonants. Des images promptes à frapper les imaginations des lecteurs. Le parcours permet de découvrir ou de retrouver les œuvres les plus célèbres de cet artiste, de les inscrire dans le contexte de l’édition au XIXe siècle, de souligner leurs sources et références et de mesurer leur importance dans le renouvellement de la tradition éditoriale.

En savoir plus sur l’exposition et les animations dédiées : https://www.musees.strasbourg.eu/la-constellation-gustave-dore

PERFORMANCES : INACT – FESTIVAL DES ARTS MUTANTS

Fabrique de Théâtre

Jeudi 2, vendredi 3, samedi 4 mai 19-01h

10€ 5€ / Prévente : https://www.inact.fr/festival

L’association INACT présente, depuis 2011, des œuvres et des artistes hors formats, entre expériences plastiques, défis esthétiques et pratiques intermédiaires.

Des projets innovants tant dans leur propos que dans leur mise en forme qui débrident l’inventivité créative et permettent aux artistes et au public de saisir et fabriquer de nouvelles interprétations du monde. Une porte ouverte à l’imagination, au bizarre et aux déroutes qui vaut le risque d’un déplacement vers l’inconnu.

INACT Festival des Arts Mutants offre ainsi un point de vue unique sur l’actualité de la performance, mêlant artistes émergents et confirmés. En 2024, pour cette quatorzième édition Co-modification , le festival propose plus de 15 expressions artistiques portées par des professionnels venus de 5 pays d’Europe et d’Afrique.

La thématique 2024 fait référence au terme anglais « commodification » à savoir la marchandisation des ressources naturelles, qui est aujourd’hui un véritable enjeu politique à l’aune de la raréfaction de celles-ci. On pourra aussi imaginer des détours et des enjeux au cœur de la pratique performative qui a été dans les années 70 une réaction à la marchandisation tout azimut des productions artistiques.

Inact sera aussi présent en plein air place Hans Jean Arp le samedi 4 mai de 14h à 18h et le 17 mai de 19h à 22h lors du vernissage des Ateliers Ouverts au Bastion 14

Avis aux curieux !

Le détail de la programmation est en ligne : https://www.inact.fr/festival

RÉCITAL : UNE SOIRÉE ONIRIQUE – JULIE FUCHS

Opéra national du Rhin

Vendredi 3 mai 20h

52€ à 6€ / Prévente : billetterie du 5e lieu au guichet et billetterie de l’Opéra national du Rhin, au guichet, par téléphone au n° 08 25 84 14 84, en ligne à l’adresse https://www.operanationaldurhin.eu/fr

Le temps d’une soirée de récits nocturnes et merveilleux, comment ne pas succomber au charme de Julie Fuchs, soprano française parmi les plus brillantes de sa génération, et à son complice de toujours, le pianiste Alphonse Cemin. Dans leur programme original, Hugo Wolf et Maurice Ravel répondent à Stephen Sondheim et Joni Mitchell, tant il est vrai que ces artistes ne mettent aucune barrière entre les genres musicaux.

Présenté dans le cadre du festival Arsmondo Utopie.

Programme : Hugo Wolf – Goethe Lieder : Die Spröde, Ganymed, Der Rattenfänger, Die Bekehrte ; Augusta Holmes – La guerrière, La princesse sans cœur ; Maurice Ravel – Ondine ; Maurice Ravel – Shéhérazade : Asie, La Flûte enchantée, L’indifférent ; Gabriel Fauré – La fée aux chansons, Sérénade Toscane, Après un rêve ; Henry Purcell – The Fairy Queen : One charming night ; Stephen Sondheim – Into the woods : Last midnight, No one is alone ; Joni Mitchell – Both sides now (arr. Arthur Lavandier)