Semaine du 18 au 24 mai 2026 : UNIS DANS LA DIVERSITÉ

Chaque semaine, retrouvez les coups de cœur du 5e Lieu !

L’Europe n’a pas de réalité homogène : il y a une Europe géographique, qui ne recouvre pas exactement l’Europe historique et culturelle, qui elle-même ne saurait s’identifier à l’Europe politique, juridique et économique. De là toutes les difficultés pour repérer une “identité européenne”, autre que complexe, multiple, ambiguë. Sur le plan strictement culturel, rien n’est moins évident que de donner à cette Europe des frontières claires et consensuelles ou un esthétique repérable. Nous ne pouvons pas remettre en cause, pourtant, qu’il existe un socle européen commun (qui a essaimé par ailleurs dans le monde entier), une convergence de valeurs et une identité de fondements partagés, qui constituent la culture européenne. Un « marché commun culturel » millénaire existe, qui se présente comme une unité inscrite dans la diversité et qui affiche le paradoxe de la coexistence, en son sein, de la multiplicité et de l’universalité. Une identité fondée par l’histoire et les échanges facilités par la proximité géographique : l’importance fondatrice de la Grèce antique, de l’Europe romaine, romano-chrétienne, germano-chrétienne, de la Renaissance, des Lumières, de la colonisation etc. En un sens, l’Europe culturelle est partout où elle s’est exportée aux époques coloniales, c’est-à-dire presque partout.

Paradoxalement force est de constater que depuis le début de la construction européenne la question d’une Europe culturelle fut le parent pauvre du processus. Si cette construction du 20è siècle, politique, monétaire et économique, fut un urgent antidote à la guerre, aujourd’hui, la définition de l’identité culturelle européenne peut être l’urgent palliatif à la déréliction du modèle européen. Les politiques culturelles volontaristes européennes ne remontent qu’à 1992 et au traité de Maastricht. Le texte proclame le rôle essentiel de l’UE, qui doit contribuer à l’épanouissement des cultures nationales dans le respect de la diversité. Depuis cette date, l’UE s’implique dans la promotion de la création, dans le développement économique du secteur, dans l’accès des citoyens à la culture et dans le rayonnement de la culture européenne à travers le monde.

Un mois pour fêter l’Europe : https://www.strasbourg.eu/fete-europe

RENCONTRE : VELIBOR COLIC, PRIX DE TRADUCTION MAURICE-BETZ 2026

BNU

Vendredi 22 mai 18h

Gratuit sur réservation à l’adresse https://www.bnu.fr/fr

L’écrivain Velibor Čolić, né en Bosnie en 1964, s’est réfugié en France en 1992, au début de la guerre en ex-Yougoslavie. Il a résidé plusieurs années à Strasbourg et vit aujourd’hui à Bruxelles. Écrits et publiés en exil, ses premiers ouvrages (nouvelles et romans) ont été traduits du bosniaque vers le français, puis il s’est mis à écrire en français, devenant en quelque sorte son propre traducteur. Conteur inspiré, maniant l’humour et l’autodérision, il restitue son pays natal et les folies et absurdités de la guerre. Dernier livre paru : Guerre et pluie, Gallimard, 2024. Cette performance d’appropriation comme écrivain d’une langue de l’exil lui vaut le Prix de traduction Maurice-Betz 2026 de l’Académie d’Alsace, remis à Colmar en partenariat avec la Ville de Colmar, cité natale de Maurice Betz (1898-1946), traducteur de Thomas Mann, Rilke, Nietzsche.

Rencontre en partenariat avec l’Académie d’Alsace des sciences, lettres et arts, animée par Kaïs Ezzine de la Librairie des Bateliers.

L’action culturelle à la BNU, tout l’agenda : https://billetterie.bnu.fr/agenda

CONCERT : 5^e SYMPHONIE – MAHLER / ORCHESTRE UNIVERSITAIRE DE STRABOURG

Palais Universitaire, lundi 18 et mardi 19 mai 20h30

Palais des Fêtes, vendredi 22 mai 20h30

Entrée libre

« J’ai vécu depuis un an et demi tant d’expériences nouvelles que je suis incapable d’en parler. Est-il tout simplement possible de décrire une crise aussi terrible ? Je vois tout sous un jour nouveau et mon évolution est tellement rapide ! Je ne m’étonnerais même pas si, un matin, je m’éveillais avec un corps nouveau. » – Gustav Mahler

La Cinquième, la plus impétueuse des symphonies de Mahler, n’a manifestement pas été comprise à la première audition publique, tant elle recelait d’inventions, d’audaces nouvelles, de contrastes accusés, selon une conception renouvelée d’un genre plus organique. Du funèbre à la lumière – de ut dièse mineur à ré majeur –, en passant par le désespoir, l’allégresse, le pastoral, l’héroïsme, le sentimental ou le transcendant, l’œuvre présente un large spectre émotionnel. Dénuée de programme, de partie vocale et de texte cette première tentative de réorganiser le monde à partir du moi individuel se poursuivra avec les Sixième et Septième Symphonies, uniquement instrumentales elles aussi.

Interprétée dans la capitale européenne par l’orchestre universitaire, cette œuvre du compositeur autrichien, par la grâce de son adagietto dans La Mort à Venise de Visconti, porte aussi en elle sa part d’Italie.

Retrouvez l’évènement : https://ous.unistra.fr/concerts-mahler-5/

THÉÂTRE : EUROPASCÈNE

Opéra national du Rhin

Mardi 19 mai 20h

Gratuit sur réservation à l’adresse https://europascene.eu/

EuropaScène est un projet franco-allemand cofinancé par le Fonds Européen de Développement Régional (FEDER) dans le cadre du programme Interreg VI Rhin Supérieur. EuropaScène a pour objectif de valoriser les formations professionnelles et les métiers en tension ainsi que l’expérience transfrontalière et le bilinguisme. Il s’agit également de faire tomber les barrières culturelles et nationales et de soutenir l’internationalisation des apprenti.es en les sensibilisant de manière innovante aux possibilités de formation, d’apprentissage et d’emploi de l’autre côté de la frontière. Le projet met en réseau les écoles et centres de formation, les apprenti.es ainsi que les entreprises de la région du Rhin supérieur et vise à développer les compétences des jeunes apprenti.es français.es et allemand.es par le biais du théâtre comportemental afin d’améliorer leur employabilité.

Pour le public c’est un show unique permettant à plus de 150 apprentis de monter sur scène pour interpréter en exclusivité un grand zapping de saynètes théâtrales franco-germano-suisses sur leur métier et de grandes causes sociétales. Soutenu par des invités de renom et animé par de talentueux artistes, EuropaScène est aussi une formidable vitrine pour découvrir des métiers autrement, dans un format humoristique, bilingue et d’une grande créativité !

Retrouver l’évènement : https://europascene.eu/

CONCERT : ANNEES 30 – ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE STRASBOURG

PMC – Érasme

Jeudi 21 mai 20h

60€ à 6€ / Prévente : billetterie de l’OPS au guichet, par téléphone au n° 03 68 98 68 15, en ligne à l’adresse https://philharmonique.strasbourg.eu/

Décennie bouleversée par le Krach boursier de 1929 et la crise qui s’ensuivit, les années 30 tranchent radicalement avec l’insouciance des années folles… Dans ce contexte pourtant, un Paris cosmopolite et avant-gardiste rayonne culturellement et artistiquement.

C’est une célébration de la modernité pour Honegger qui, par une combinaison rythmique habile, entraîne l’auditeur dans le sillage d’une locomotive à vapeur. Prouesse technique dans le concerto de Ravel, époustouflant d’illusion, écrit pour un pianiste gaucher revenu blessé de la guerre. Virtuosité extrême chez Rachmaninov, qui s’inscrit dans les pas de l’italien Paganini, tandis que Weill, en exil à Paris, livre une œuvre angoissée, résignée, où perce malgré tout un souffle d’optimisme.

Direction : Aziz Shokhakimov / Piano : Anna Vinnitskaya

Programme : Arthur Honegger – Pacific 231, mouvement symphonique n°1

Maurice Ravel – Concerto pour la main gauche

Sergueï Rachmaninov – Rhapsodie sur un thème de Paganini

Kurt Weill – Symphonie n°2

L’agenda de l’orchestre : https://philharmonique.strasbourg.eu/

PROJECTION-RENCONTRE : FESTIVAL SI CINÉMA

Le Cosmos

Lundi 18 mai 19h

Gratuit sur réservation à l’adresse https://cinema-cosmos.eu/evenement/projection-complice-festival-si-cinema-2026-la-selection-de-la-hear/

Le festival Si Cinéma rend compte des nouvelles formes et écritures par lesquelles le cinéma contemporain s’invente.

Pour la 7e édition de Si Cinéma, 26 films réalisés entre 2022 et 2025 par des étudiant·es et jeunes diplômé·es issu·es de 23 écoles supérieures d’art et de design françaises et européennes ont ainsi été présentés, sélectionnés par un comité composé d’étudiant·es de L’École Supérieure d’Arts & Médias de Caen/Cherbourg et de la HEAR. Les étudiant·es de la HEAR ont sélectionné six films qui voyagent jusqu’à Strasbourg.

En présence de Nizan Kasper, Mirabelle Perot et Jazmin Rojas Forero

Programme :

Haubi (2024, 47min) de Nizan Kasper

Hochschule für bildende Künste Hamburg (Allemagne)

Ido di cocodrilo (2024, 9min) de Jazmin Rojas Forero

Kunsthochscule für Medien Köln (Allemagne)

En otra Palestina (2025, 10min) de Yaela Gottlieb

Hochschule für bildende Künste Hamburg (Allemagne)

Le terme des habitantes (2025, 30min) de Mirabelle Perot

Compétition Jeunes Diplomé·es

Le dernier repas (2024, 10min) de Yunnan Bamy

École Nationale des Arts Supérieure de Paris