Robin des bois : Musiques anglaises du XIV et du XVIe siècle

Saint-Pierre le Vieux protestant / Le 12 novembre à 20h

Tarifs : de 19€ 6€ / Prévente Billetterie en ligne de l’Amia

Héros du Moyen-Age anglais, Robin des Bois apparaît dans la littérature et dans la musique dès le XIVème siècle. Fair Oriana nous invite à un spectacle conçu autour de ces musiques du début de la Renaissance relatant la vie de Robin, de Lady Marianne et de ses compagnons.

Angela Hicks and Penelope Appleyard (sopranos), Sam Brown (luth et cistre), Alison Kinder (viole de gambe et flûte), Alexander Duggan (percussion à main).

Pour accéder au site de l’Amia, c’est par là :

https://www.amia-alsace.eu/tarifs—billetterie.html

Le saviez-vous ?

On emploie souvent l’expression « musique classique » pour qualifier toute la musique savante occidentale créée avant le début du XXe siècle, mais dans la classification musicologique des différents courants, la période dite « classique » s’étend uniquement de 1750 à 1800. Elle est précédée par la période baroque (1600-1750) et suivie par la période romantique qui s’étend sur tout le XIXe siècle.

Exorgue – HANATSUmiroir / Ensemble Links / Ensemble Artéfacts

Espace K / Le 12 novembre à 20h

Tarif : 12€ 6€ / Prévente Billetterie en ligne et au guichet (sur rendez-vous) de l’espace K

Électrique, acoustique, contrôlé, parfois incontrôlable, il déploie ses tentacules d’air pour envoyer du son. Il c’est l’Organous, orgue multi-modulaire spatialisé en de multiples modules, parfois pilote et parfois compagnon de vol des neuf musiciens des trois ensembles qui constituent EXOrgue.

C’est un des instruments développés par le luthier expérimental Léo Maurel (basé à Dangolsheim), instrument acoustique héritier des pratiques des musiques électroniques.

Issus de la réunion tonique des ensembles HANATSUmiroir, LINKS et ARTéfacts, tous lecteurs-improvisateurs, interprètes créatifs, les musiciens évoluent avec leurs pratiques dans les musiques de Laurent Durupt, Sérgio Rodrigo et Matías Rosales.

Cliquez ici pour retrouver les informations et la billetterie en ligne :

https://www.espace-k.com/class/ensemble-hanatsu-miroir

Jazzdor Festival / Paul Lay Trio – Deep Rivers + Sélène Saint-Aimé – Mare Undarum

Fossé des 13 / Le 13 novembre à 20h30

Tarifs : de 20€ à 6€ / Prévente Billetterie en ligne Jazzdor et Billetterie du 5^e Lieu au guichet

C’est pour célébrer le centenaire du débarquement du jazz en Europe dans les valises des jeunes soldats américains envoyés au front, que Paul Lay a eu l’idée de ce répertoire mêlant ragtimes, spirituals, folksongs et chansons légères de Broadway et Tin Pan Alley. Au gré d’arrangements funambulesques servant d’écrin à la voix aérienne d’Isabelle Sörling, le pianiste met toute sa sensibilité mélodique au service de ces chansons nostalgiques remplies d’histoire(s).

Profondément marquée par sa culture créole, Sélène Saint-Aimé invente, à partir de sa contrebasse tellurique, un univers lyrique, mélodique et d’une grande force syncrétique. “Ouverte aux quatre vents” mais toujours savamment structurée, pulsée de rythmes caraïbes, zébrée d’improvisations lyriques, traversée de textes poétiques parlés / chantés d’une voix profonde, sa musique, pleine de couleurs et de contrastes, convoque toutes les voix et toutes les mémoires de l’Afrique déterritorialisée.

Le saviez-vous ?

L’expression Tin Pan Alley, qui signifie « l’allée des casseroles en métal », est le nom donné à New York à la 28e Rue ouest, entre la Cinquième et la Sixième Avenue puis alentour, où les éditeurs musicaux se sont regroupés à partir de 1885 et au tournant du siècle.

Rendez-vous ici pour retrouver les informations et la billetterie en ligne :

https://jazzdor.com/agenda/21stras-laysaint-aime

Trémolo d’après Tomi Ungerer

Cité de la Musique et de la Danse / Les 13 et 14 novembre à 17h

Tarifs : 10€ et 6€ / Prévente Billetterie en ligne, par téléphone, au guichet de l’OPS et Billetterie du 5e Lieu au guichet

D’après Tomi Ungerer, Musique de Rémi Studer.

Musicien dans l’âme, Trémolo jouait de ses instruments jour et nuit. Mais ce qui était de la musique à ses oreilles était du bruit pour ses voisins. Un jour, à minuit, Madame Abrah Kadabrah, la voyante extralucide du dessus, fit irruption chez lui… et lui jeta un sort. Sa musique sonnait de plus en plus sourde et étouffée. Ses instruments se remplissaient de notes grosses et noires comme des olives…

Rémi Studer et les musiciens de l’Orchestre revisitent l’univers caustique et truculent de Tomi Ungerer à travers une adaptation originale de l’ouvrage du dessinateur alsacien. À partir de 6 ans. Durée : 1h En partenariat avec le Musée Tomi Ungerer – Centre international de l’illustration.

Pour retrouver les informations et la billetterie en ligne, il vous suffit d’activer ce lien :

https://philharmonique.strasbourg.eu/detail-evenement/-/entity/id/130674741

Le saviez-vous ?

En musique, tremolo (« tremblant ») et vibrato (« vibré ») sont deux effets destinés à amplifier l’expressivité d’un son ou groupe de sons à ne pas confondre ! Un tremolo est la répétition d’une ou plusieurs notes alors que le vibrato, lui, est une modulation sur une note (en intensité ou hauteur). On peut faire des tremolos avec sa voix ou tout type d’instruments, mais ce n’est pas le cas pour le vibrato qui n’est, entre autre, pas possible à effectuer au piano ou au clavecin.

Rodolphe Burger

Laiterie, grande salle / le 14 novembre à 19h

Tarifs : 26€ / Prévente www.artefact.org et Billetterie du 5e lieu au guichet

ENVIRONS, le 6eme album présenté par Rodolphe Burger comme le « plus libre » de sa carrière, a été enregistré dans son studio Klein Leberau situé à Sainte-Marie-Aux-Mines en Alsace, avec les musiciens Christophe Calpini et Sarah Murcia, compagnons de sa dernière tournée GOOD, et mixé par Luc Tytgat, l’ingénieur « historique » de Kat Onoma. L’album comporte quatorze titres dont quatre reprises : Lost and Lookin’ de Sam Cooke, Fuzzy de Grant Lee Buffalo, Ba Ba Boum des Jamaïcans, et Mushroom de Can. Du rock steady à Schubert – dont Burger chante aussi deux Lieder issus du Winterreise-, cet album ne s’interdit rien, guidé seulement par un principe de bon plaisir.

Pour cette libre pérégrination musicale, Rodolphe Burger a convié plusieurs invités, dont Bertrand Belin pour deux titres, le jeune groupe Grimaçe pour redanser sur Can, les voix de Julia Dorner et de Hugues Reip, les musiciens amis Arnaud Dieterlen et Philippe Poirier. L’album se conclut par une version en duo de la Chambre de Kat Onoma avec le chanteur Christophe. Comme un « retour au pays » après une succession de virées musicales dans les parages d’un territoire qui ne cesse de s’étendre.

Rendez-vous ici pour retrouver les informations et la billetterie en ligne :

https://www.artefact.org/la-laiterie/programmation/rodolphe-burger-presentes-par-artefact-prl-en-accord-avec-caramba-culture

Attention : Dans le contexte de crise sanitaire liée au COVID-19, un certain nombre d’événements annoncés dans le calendrier et/ou dans nos « coups de cœur »  peuvent être annulés et/ou reportés. Il est important de se renseigner en amont de la date de l’évènement, pour s’assurer de son maintien. Notre souhait est de vous donner une visibilité sur le panorama de la vie culturelle strasbourgeoise !

#5eLieu